Tabakalera Dantzan 2026

Los días 11, 13 y 14 de agosto, varios espacios de Tabakalera acogerán la séptima edición de Tabakalera Dantzan, ciclo promovido por la Quincena Musical de San Sebastián y Tabakalera, Centro Internacional de Cultura Contemporánea que, bajo la coordinación de la coreógrafa Olatz de Andrés, tiene por objeto la promoción de la creación en el ámbito de la danza contemporánea, así como servir de plataforma para la difusión de esta disciplina artística.

Ion Munduate es el coreógrafo que este año participa en la residencia de creación que, en el marco de Tabakalera Dantzan, auspician Tabakalera y la Quincena Musical; esta residencia da espacio a creadores y creadoras con una práctica de largo recorrido para que desarrollen su trabajo, ofreciéndoles una carta blanca para que compartan sus búsquedas artísticas actuales. Tras varias jornadas de trabajo en las instalaciones del centro, junto a Blanca Calvo (estrecha colaboradora de Munduate durante largo tiempo) y el pianista Iñar Sastre, el 11 de agosto el coreógrafo presentará “Hafuura”, un trabajo que aborda la idea de que todo puede resolverse en las esencias.” Algo deviene otra cosa porque está en movimiento, porque se localiza entre un momento inmediatamente anterior y otro inmediatamente posterior”, escribe Ion.

El 13 de agosto con “Atlas de Anatomía” de Paula Quintana, una pieza en la que la voz de un coro funciona como un cuerpo más proporcionando un espacio entre la tradición y la contemporaneidad. Una polífonía de saberes, una identidad poliédrica y mestiza como lugar nuevo para ser, donde el flamenco, bastardo, y la cultura latina, impura, ocupan lugares propios de un mosaico identitario.

El 14 de agosto, Lorena Nogal, Premio Nacional de Danza 2024, nos llevará por varios espacios de Tabakalera con la pieza “PICASSa”. La propuesta toma como inspiración la fragmentación y las rupturas visuales de Pablo Picasso, traduciéndolas a un itinerario que recorre 3 espacios que reflejan 3 etapas del artista; se trata de una reflexión sobre cómo percibimos y reconfiguramos nuestra realidad, tanto en el plano físico como emocional, una experiencia inmersiva que conecta directamente con la estética cubista y su invitación a ver el mundo desde múltiples perspectivas. La experiencia artística toma cuerpo entre la obra y el público, en ese espacio intermedio compartido. Ser público e indagar en lo que nos produce una creación artística se convierte en un ejercicio vivo.

Las entradas se pueden adquirir en quincenamusical.eus y taquillas del Kursaal y del Teatro Victoria Eugenia. En caso de que quedaran entradas, antes de cada evento se podrán adquirir en Tabakalera (solo pago en metálico).

Estas son las 3 propuestas de la presente edición de Tabakalera Dantzan:

• Ion Munduate, “Hafuura” - 11 de agosto, 19:30

“Hafuura”, espíritu, aire, aliento es la traducción de este término del Oromo, acepciones que nos llevan a lo esencial. Este proyecto es un intento de trabajar en un tiempo analógico, como si estuviéramos en el interior de un reloj de arena y nos trasladáramos sobre esa arena que modifica la superficie que pisamos. A través de la voz, el cuerpo, el movimiento, el sonido y la imagen, de un presente singular y con una respiración común, aborda la idea de que todo puede resolverse en las esencias que determinan la naturaleza de algo y sus relaciones.

• Paula Quintana, “Atlas de anatomía” - 13 de agosto, 19:30

“Atlas de anatomía” es este cuerpo femenino en el que conviven tradiciones heredadas y patrones aprendidos junto con los órganos y los fluidos. Este cuerpo isleño y canario con influencias afrolatinas, herencia andaluza y presente europeo. Un cuerpo mezclado y mestizo en todas sus formas que se cuestiona ante lo que ha aprendido que se supone que es y el lugar que se supone que ocupa, como responsabilidad para con esta identidad diversa y compleja, ávida de nuevas posibilidades de ser y de vincularse.

• Lorena Nogal, “PICASSa” - 14 de agosto, 17:00/19:00 – Varios espacios (inicio: Plaza)

Inspirándose en las rupturas visuales de Picasso, “PICASSa” explora la desafección, la huella de lo efímero y la búsqueda de nuevas formas de expresión, en un ejercicio de descontextualización y transformación del espacio museístico. En estrecha relación con el cubismo, la pieza invita a repensar la realidad desde múltiples perspectivas, estableciendo nuevas relaciones entre cuerpo, imaginario y espectador, en un viaje creativo fuera de los límites convencionales teatrales.